不会轻易去看下论断的电影评论,特别是标题党,不论电影,还是书,怎么样的程度才能如此信之笃笃地分边站,而不去关注一部影片背后的意涵?所有经过时间形成的东西,也在消耗别人的时间,所以如果要留下痕迹,要慎重。
从捷克移民到美国的塞尔玛为了在儿子13岁时有足够的经费做遗传性的眼科手术,一个人在工厂做工积攒手术费,不幸的是,她也渐渐地失明了。生活中她唯一的爱好就是音乐剧,“在音乐剧中,不会发生可怕的事。”她一直如此相信着。所以当她做工时,听见机器与人工有节奏的“嗒嗒”声,展现在眼前的却是工友们跳着踢踏舞欢乐和谐的景象;也让她在失明之时,冷静之余又浪漫地幻想火车之舞;误伤被教唆杀死警察房东比尔后而对无法承担的无奈失措,是歌声帮她“你只是做了你不得不做的事”;甚至到生命后一刻,面对生的难得与死的大义,她报之以歌。戛然而止的歌声让刑房安静如死寂,是歌声自然消止的吗,还是我们的双手扼住了我们的咽喉?
叹,这真是一个悲伤入骨的故事。我无法歌颂她是个伟大的母亲,但她却是一个顽强自主的女性,为她的一切决定负责到底。如果我们说生命是一段无法归家的旅程,她选择的是聆听心声,乘风而行。只是在命运面前,在强力面前,我们无法让一个在苦苦维生的人去过于冷静地抉择,因为那不符合人性,如果有人枪架在你脖子上了,你不量力反抗吗?而当事局已定,无法挽回,悲伤后悔又有什么作用?聊以歌慰,只好坦然接纳恶果。
这是一个参透她人生的女性,她看得见以来的过去,也知晓未来的后果,没有什么她好探索的。(改写于影视原声I’veseenitall)
我想,所有坚强里,都有一种倔强,倔强到绝望。这种品质让人充满了勇气,也让人无法放松地硬撑,直到失去了弹性,直到走上绝境。塞尔玛的人生,如同一场悲伤童话,在无法控制的道路上一泄千里。但也因为这样,在后她高唱“如果活着就是为了发现真善美,我会屏息体会”,用后一息为这窘迫的一生划上了休止符。

黑暗中的舞者影评

图片 1黑暗中的舞者观后感  感觉心中有很多东西想倾吐一下,但是不明白该怎样动笔,想起朋友那句“想表达什么就直接表达出来”的文论,我还是慢慢地在灰白的页面上打出了字。  有人说此刻的人活得太压抑了,所以看电影、戏剧等便成了抒发、释放感情的一种方式。我不明白是不是有这方面的原因,或者说不明白这方面的因素所占的比重有多大,只是今晚我是实实在在地、痛痛快快地哭了一场,哭得走出图书馆的地下多功能厅时直低着头不敢让人瞧见那张泪迹斑斑的脸。  在黑压压的地下多功能厅里,看着主人公耶莎曼以一个善良的弱小者的身份被生活、被社会的黑暗与作为人的渺小的无奈慢慢吞没,及至慢慢地走上死刑台,旁观者的心也慢慢地变得沉重了起来,变得困惑起来。为什么那样一个一心只想挣足钱为儿子治疗家族遗传的眼疾的母亲、那样一个一心只痴迷、追求着自我心中的音乐剧梦想的女人,不能好好地活着,不能享受着作为人而应当享受的人的权利与幸福?她辛辛苦苦、日夜工作攒钱有什么错?她用生命护住苦心为儿子积攒的手术费有什么错?如果真的有错,那也是错在不该生下带有遗传基因的孩子,但是,作为一个女人,“想把一个小婴儿抱在怀里”,又何错之有?都说法理不外乎人情,但是为什么这人情之网就不为她而开呢?人生于世,是为万物主宰,但是,当比尔为了那笔钱而不惜出卖良心时,当律师因为无辜者没有钱打官司而狠心置人命于不顾时,当社会的执法者因为条条板板的律令而不管那些真情切切的喊冤语时,究竟是物役于人,还是人役于物?这一个个的“不解”,随着剧情的进展不断地在心头加重,直到我走出图书馆,回到明朗朗的宿舍。  本来以为观后感之类的东西最佳者就应是抒发观看之后最直接的心灵震动,而不是用生硬的文学评论术语来对其手法进行一次长篇探讨,毕竟各种手法、技巧都是为到达前者这个目的服务的。但是当那些最直接的感情刺激慢慢消退后,我发现自我眼睛依然红红的脸竟然笑得这么甜、这么美,让人有一种入画的感觉。我明白这种莫大的快乐的缘由因为享受了一场富有艺术内涵的文化盛宴。这部戏的亮点之一就是它没有像很多作品一样去磨合观众对真善美的追求这一正常的审美要求,而是异笔突起,将人生的最黑暗的一面以这样一种方式展现,而且这种灰色面的展现也不一样于很多的杯具,它让人的眼泪不仅仅是为主人公的命运而流,也为人的命运而流,让人能切切底底地感到一种生命的无奈、可悲甚至绝望。它将人的懦弱,人的渺小,人的善美很好地展此刻了人的面前。而为了到达这种目的,制作者也颇具匠心,把音乐剧很巧妙地融合在戏中,在人物身上,让音乐来传达人的内情绪感、人的生命追求,以及浓浓的母爱,同时也让音乐来舒缓灰色的感情基调、舒缓紧张甚至有点让人近于窒息的气氛。这部戏能够到达赚人眼泪、引人深思的效果很大一部分也是因为音乐在剧中的巧妙利用,因为音乐升华了主人公。相信看过这部戏的人都会对剧中那  种旷远的歌声、都会对主人公在音乐中那种陶醉的、幸福的笑忘怀不了吧。  《黑暗中的舞者》!我仿佛看见耶莎曼在漆黑的舞台上忘我的起舞,嘹亮而动情的歌声在空旷的舞台上回荡着,舞台中心那点光明慢慢地,慢慢地渗透开去,慢慢地将整个舞台的每一个角落照明。这个舞台,不仅仅是人的舞台,也是艺术的舞台!黑暗中的舞者观后感  《黑暗中的舞者》,一听就是一种黑暗的世界,让人感到黑暗的窒息。()也许会有人认为在无尽的黑夜里等待虚幻的黎明本就没有任何好处,但这就是人类关于生命的执着和立于生活的信念。影片中有一种人类最普遍的情感与最温柔的情怀,感人至深,催人泪下那是一种世界上独一无二的母爱。  女主角莎蔓的坚强的女性形象给我留下了深刻的印象。由于家族的遗传,莎蔓的眼疾越来越严重,甚至会失明。但是她毫无怨言,有条不紊地经营着自我的生活,在暗地里为儿子攒钱,自我无时无刻把手里剩下的钱藏起来,只为儿子的眼睛能够好起来,彻底地摆脱眼疾。当艰苦的日子来临的时候,她的脸上总是呈现出一种似笑非笑的笑容,她是多么的平凡啊!她能够安然的应对周围的一切。  母爱是伟大的!我们从小时候开始就在享受着这份伟大的母爱,但是我们有时候会把妈妈的嘱咐当成是刺耳的唠叨声,有时候会把妈妈的责骂当成是妈妈对我们不好……熟不知这一切的一切都是妈妈对我们的爱啊!只是我们还理解得不够透彻而已……母爱像一股清凉的风,在你有烦恼时,它会轻轻地抚慰着你的心;母爱像一颗甜甜的棒棒糖,在你不开心时,它会让你得到应有的甜蜜;母爱像一个美丽的笑脸,在你遇到困难时,它会激励着你,让你勇往直前……  莎蔓对音乐有着浓厚的兴趣,影片中莎蔓一向纯真地活在自我臆造的音乐剧世界里,在那里她是踢踏舞大师的女儿,裙裾飞扬,歌声欢畅。在音乐剧的奇妙世界里她忘却现实生活中工作的劳顿、失业的痛苦、法庭上的羞辱、监狱中的孤寂、临刑前的恐惧,在音乐中她化解了一切现实中的磨难,享受着自我的理想世界。甚至在电影的最后一幕,莎蔓套着绳索被绑在绞刑支架上时,当明白儿子手术成功时她摆脱恐惧再一次高歌:“我从不孤单,这不是最后一首歌……”当歌声戛然而止时,生命如风飘逝。同时莎蔓也是善良的,在即将上绞刑台时,在完成给儿子治病的夙愿之后,她选取放下自我的生命捍卫死去的比尔的尊严。《黑暗中的舞者》观后感冰岛女歌手比约克饰演的单身母亲沙曼极度热爱舞台剧,甚至连枯燥单调的机器压轧声都可以让她幻想起舞――用剧中一导演的话说,她就是为舞台剧而生的。但过人的才华与热情并不意味着就可以在生活中闪闪发光,现实总有太多的无奈:她生来就患有一种会使人渐渐失明的眼疾――这迫使她离开了那梦想可以在现实中“名正言顺”地依托的、哪怕是最简陋的“根据地”
――社区破旧的小舞台;更为遗憾的是她的儿子也遗传了她的眼疾,于是,为了给儿子筹钱治病,她四处打工,点滴积累,被碌碌的生活所压榨着;生活的重压终于在好友的背叛下激化――他无耻地偷走了她的辛苦钱竟还冤枉于她,在无奈的反抗中,她杀死了朋友取回了钱。心力交瘁的她不由自主地走到了社区小剧院,麻木地“暴露”了自己。。。被捕后却因着朋友间曾有的约定不为自己申辩,默默走向冰冷的刑台。。。这一系列现实的痛苦简直压抑得她喘不过气来。而每当压抑到了极致的时候,幻境就如压力压出的气体,美妙地制造出色彩明快、氛围轻松的世界:同样的场景,却有着快乐的旋律,善良而又热心的人们。影片中出现了多次幻象镜头:在冰冷的机器边劳作时;在铁轨边行走友人疑她失明时;失手杀了朋友后;在审判席上见到钦慕已久的老舞台剧明星时;临刑前不能自已时。影片很好地结合了画面和音乐,比约克极具才华的演唱与表演张力为影片也添加了不少色彩。尤其当友人唱“你将不可看到你的孙子伸向你的稚嫩的小手”她答“我已看到我要看的一切,我已看到我是怎样。”细微处品味出的真情与无奈令人动容。影片中生活的现实如用家庭摄录机拍成的现实暗淡的纪录片,而幻境却是个色彩明快的舞台剧景。在这出舞台剧中,那现实中倍受压抑的女人是当仁不让的女主角,以恣意放歌狂舞施展自己的才华。如果现实的暗淡让人的心情郁闷的话,幻想中明快的色彩一样让人的心在颤抖。常人看来,女主角似乎有种变态的臆想与癫狂。那幻象中的场景就像是冒着烟雾的气泡,渗着现实的丝丝凉意。交错场景中的表情的跌宕也让人不时地揪紧了心。因着梦与现实的交织,影片产生了“一生二”的效果,仿佛一个人的两个剖面。而坐在一个座位上看同一部电影,也似乎有两个影片同时进行。自然的,影片也有了两个结局:刑室。女主人公被押上刑台。木板塌下的一瞬,女主角的生命也在摇晃绷直的绳索中结束。纪录片似冰冷的场景,亲友的抽泣;被害人家属冷冷的目光,人们渐渐离去。。。
这是外人看来唏嘘不已的无奈而又残忍的结束。但同时,另一层面,行刑的前一刻,沙曼仍拥有幻想的权利。她数着踏向刑台的脚步,节奏让她不由自主地又打开了自己美好的幻境:一切误会消失了,人们对她微笑和她跳和她唱,刑台变成了舞台。轻松。快乐。颤抖的快乐。突然,歌声戛然而止。。。沙曼选择了梦境的世界作为告别的舞台。相信从离开现实世界起,到最后的一瞬,她的心中都是温暖的。她心中的正义梦想,宽宥了现实宽慰了自己。“结局”,――对于沙曼也许是圆满的。而坐在屏幕前的观众的心,却早就在这幻境与现实的撕扭中变得不成模样。一片泣不成声。也许没有多少人可以在那一瞬明白为什么要哭。如果,现实是明快的,梦境是暗淡的。人们的表情又会是怎样的呢?人们对于物质与精神、现实与幻想往往有着缠绵的爱恨。人是现实的人,就像蛛网中千丝万缕粘着的那只讨生计的小蜘蛛;人却也是自己的,需要一个阁楼一个密室上演心灵的独角戏。某种程度上,佩服沙曼那种无论何时何地都可进行的看似神经质的臆想,你可以说它是麻醉,但麻醉也有麻醉的快乐。在无法主宰现实的生活时,至少,她在自己的王国是女王黑暗中的舞者观后感  《黑暗中的舞者》是一部唯美的歌舞片。是“良心三部曲”之一,来源于对导演拉斯冯提尔童年影响很深的童话,整体思路可说是一部悲惨童话,童话旨在歌颂,悲惨则是他所要讲的牺牲的母题。  我是被它华丽的片名吸引的黑暗中的舞者。神秘又浪漫。然而伴随着纸巾一圈一圈的瘦身运动,我感到截然不同的深深的绝望和近在咫尺的死亡的气息……  摇晃的镜头缓慢的节奏将故事慢慢展开,在宁静中暗藏着几分压抑与不安。  主人公莎玛是生活在那个黑暗的年代,美国社会底层的一个小人物。残酷的命运让她每天都活在苦涩艰难的日子里,她唯一的精神支柱就是对音乐的热爱。面对现实世界的种种不幸,她总是一副安详的神态,从表面上丝毫看不出任何的伤感和颓废。似乎就是音乐化解了一切现实中的磨难,让她享受在自己的世界里。可是残酷的命运并没有因为她的纯真和善良而改变,这正是人的渺小与命运不可抗拒性的对比。在灾难突发时人往往是无力的,即使是最后站在被判绞刑的法庭上,她始终坚守着与死者“沉默是金”的诺言没有说出真相,这里的沉默不是金,而是死亡。故事最终以悲剧结尾。  影片中现实世界与主人公臆想的彼岸世界交替出现,并形成鲜明对比。在她的眼中,世界同舞蹈与音乐是一体的,在轰鸣的机器节奏中起舞,在火车的奔驰上起舞,在庄严的法庭上起舞,甚至在无情的断头台上起舞……很多人觉得女主角长得不够漂亮而把影片批的一无是处。我想美与丑并没有什么界限,当她快乐的歌唱,像个精灵一样舞蹈在自己的世界中,那就是最美的天使。在黑暗中起舞,她追求自由,与宿命抗衡。她甚至唱着:“一切我都看过
看过黑暗 还有星火之光 所想所需 我都见过 若还不愿满足 即是贪婪 前世未矣
后事已知 一切都看过
还有什么好戏……”  我始终无法跳出来当一个冷漠的旁观者。最令我动容的是生命中最后的绝唱。从牢房到绞刑房有107步,107步之后,就是迈入永远的黑暗中,成为一名真正的黑暗中的舞者。我不忍去回忆她死前恐惧而绝望的尖叫与发抖的哭声,还有在突然行刑后的戛然而止的死寂……当死亡赤裸裸的展现在眼前,我真正感受到一种无力的悲伤和绝望。  我有时在想到底是没有不散的筵席,也没有不终的歌剧,这真是讨厌极了。那就提前离场好了,永远听不到最后一首歌,就永远不让它结束……黑暗中的舞者观后感范文  有人说这是一部描绘母爱的电影,有人说这是一部揭露美国社会阴暗面的电影,有人说这是一部压抑、沉郁的电影,有人说这是一部天真、单纯的电影。当我呆呆地望着女主角在我面前香消玉殒,电影落下帷幕时,我的眼角是湿润的,我所感触到的不仅仅是电影,亦或是艺术这么简单,而是让我不禁感叹我们与灵魂究竟距离有多远。  塞尔玛的悲剧只是大千世界,只是渺渺苍生中悲剧的一个代表,她是一个突出的、强烈的代表,但她只是一个代表而已。世界上有太多的悲剧,有太多的苦闷,有太多的压抑,有太多的黑暗,这不得不让人深思,我们的灵魂在哪?我特别注意电影中的音乐意象,塞尔玛是一个迷恋舞蹈,迷恋音乐的人,那么让我们从另一个侧面,换一种方式来解读这部电影,我们不禁会发现,塞尔玛其实在一定程度上可以看做是人类灵魂的代表,她是那么单纯、愉悦、渴望幸福、拥有爱,但周遭的社会可以说是显示的缩影,周遭的人们可以说是目前人类的一种缩影,他们给了这样一种灵魂什么样的待遇,对她做了什么?世界上有太多的虚伪,有太多的自私,有太多的黑暗,这些都是对真、善、美的阻碍。人应该是幸福的,灵魂应该是纯净的,但人偏偏想极力融入社会,从中去获取幸福,却在未知的某天发现自己离幸福越来越远;人们极力的想丰富自己的灵魂,却会在未知的某天发现自己离灵魂越来越远。  为学日益,为道日损。终究该静静地看一看这尘烟浮悬的社会,当剥离开世俗功利等等外层包裹的皮囊后,我们才会发现我们最初的灵魂,透明的、澄澈的、闪着微微迷人的光泽的。当然我知道世界远不会如此纯净,如此简单,如此美好。因为完美不仅不存在,其实完美本身也是一种残缺、一种不完美不是么?电影中的塞尔玛只为了自己的孩子可以治好眼睛,她别无所求,也没有招惹别人,但她太过于单纯地相信了比尔,相信了灵魂外的躯壳。塞尔玛是充满爱的灵魂的象征,是单纯的可爱的灵魂的象征,却最终在现实的逼迫、欺骗、背叛等等中灰飞烟灭。  电影中提及她不喜欢美好的终结,这实际也是一种灵魂的象征,灵魂的美好是永恒的,是不会结束的,是流延不止的。在她临终前,她那曲未完之歌,那种美好永在之感,令人心碎。大家或许认为这是对美好的扼杀吧,诚然如此,但同时也正应了塞尔玛之前所希望美好永不结束之词,她的歌声尚未结束便香消玉殒,使得美好没有到达其尾声,这便是永恒啊。我并不是很喜欢二十世纪的很多文学家对于死亡的追寻,但在这部影片中,我有种感觉,塞尔玛的生命终结从某种角度上印证了永恒的存在,是的,永恒是存在的,灵魂是永恒的,美好是本质的,只是我们在俗世上走了这么多年后,距离灵魂到底有多远了呢?

北欧电影史上耗资最大的一部影片

一部同现实激烈碰撞的质朴而伟大的音乐剧

一首关于执着信念的赞美诗

印象深刻的一段歌词:

——我见过我是谁,知道我将如何

我什么都见过了,无须再看什么!

那就够了,想多要就是贪心!

影片一开始就见戴着厚重眼镜的她排练中不按要求走台,听着音乐欢快任意地哼唱、蹦跳,自得其乐。这时的莎曼是快乐的,在艰难环境下的快乐。快乐不属于那些有钱有势的人,而是属于那些内心充实的人。她有生活的目标,有奋斗的理由,艰难生活之余还有舞蹈,有周围关心自己的朋友们,所以此时的她,虽然生活艰难却快乐。

她摘下儿子的眼镜后,扬手给了逃学的他一巴掌,可单独跟儿子在一起时又是那么不擅表达,只会给他演示自己排练的内容。她与儿子之间存在着沟通障碍。然而就是这样一个母亲为了治好儿子的眼睛宁愿一级谋杀罪名成立、被判死刑,也不愿用儿子的手术费请律师为自己辩护。当她的好友嘉芙对她说“你想救儿子免得他失明这点很重要,可是他需要他的母亲!——无论在哪里,一个活生生的妈妈!”莎蔓激动得撕喊起来:“那他就会永远都看不见,这是整件事的关键!让他可以见到他的孙子,你明白吗!?那是毕生唯一对我重要的事!……我听从我的心!”对莎蔓来说,治疗儿子的眼睛是最重要的,这个愿望是美的,但用她的生命来交换则是疯狂的,可能正是因为她的倔强让我们感受到了一颗深深的爱子之心。虽然莎曼的母爱带有非理性的,一根筋、固执甚至是愚蠢的。她最后的选择是基于三个主观设定:即儿子必须有一双完好的眼睛、他不能获悉自己的病情、他必须尽快做手术。莎曼的爱是儿子犯错误打他却没忘了取下他的眼镜,不为儿子买脚踏车却省下一分一厘为他做手术,她背负了沉重的担子却不多抱怨……然而,她甚至不允许儿子见自己最后一面。当莎曼的选择使她最终要面对行刑那一刻:曾经坚定固执的母亲一下子坍塌了,变成了柔弱的小女孩,她甚至无法走到行刑室里,107步的距离让她不断的靠近死亡,狱警的鼓励节奏产生的幻觉支撑她步入刑场。

莎曼的梦境,每当现实的生活艰难到让她受不了的时候,音乐就会响起,她就沉入了她的世界。想象的明亮和现实的滞重之间爆发出的感伤,莎曼的歌可以直穿云霄,甚至可以照亮世界的尽头,而歌声落地,涌起的却是无穷的黑暗和悲哀。关于想象中的歌舞,每一段拍得都很精美,我尤其喜欢的一段在铁轨边的想象,莎曼在想象中与身边心怡的男人共舞同歌,这时,火车缓缓从原野上开过,车上穿着乡村衣服的众男女也在翩翩起舞和歌唱,每个人都倾情投入,脸上洋溢着幸福和生命的光彩,一到想像段落,用光与色彩也开始变化,周围呈现红色的影调,所有的光变得晶莹透亮,塞尔玛身上平日灰暗的绿裙子也变得鲜艳起来,在法庭上,包括临上绞架时想象所有人,包括法官,行刑者都忘却了所有,只是舞着,舞着,非现实状态下,整个法庭的人都像异端,很童话的色彩,让人想到拉斯·冯·特尔的老乡安徒生在童话中创造的奇迹。所有冷冰冰的脸绽开欢乐笑靥,所有僵硬的姿势换成灵动舞姿。喜欢这个构想出来的世界,尽管它在世界的尽头也是难寻的。所以,车厢里的群舞,杀死比尔后希望被控诉的舞,被逮捕前在喜爱的舞剧排练常最后释放的无奈的舞,走向死亡的107步途中艰难的舞,无不是她在现实中受到伤害心灵受到谴责时对自己的解脱。

杀死比尔的那一幕让人即心惊又心痛。惊的是那一幕幕可怕的画面,痛的是从这个转折点我们预知了她未来的命运。她无法再掌握的努力改变却无能为力的注定是悲惨的结局。法庭上莎曼为了比尔曾经的一句许诺“沉默是金”,恪守直至死亡。从常理上看,莎曼的个性不被现实中的我们所喜欢,但是影片中莎曼面对社会极其鲜明的性格特征,无时无刻不令我们震撼。正是由于莎曼的固执和死守,影片才突破了一般性的情节模式,创造了不一样的人生结局,莎曼最终的选择在某个含义上影射了现实生活中的芸芸众生,当突发事件来临时,我们往往并不知道如何处理最为妥当;或者,即使知道最为妥当的方式,由于某种感情因素与情绪却不愿选择它。莎曼处理方式的极端提醒我们现实生活的残酷和可观,莎曼有影迷的同情即使她做的不对,在我们这些旁观者的眼里都能够被包容,而现实中的我们却无法拥有理解的目光,可以说莎曼是幸福的,我们是悲哀的。

走向死亡的那一场心理与现实的争斗同样让人感受深刻。我想我永远也不会忘记的。死亡面前凡人都会胆怯

关于莎曼失明有一场音乐剧,她唱着”我见过我是谁,知道我将如何;我什么都见过了,无须再看什么!那就够了,想多要就是贪心!”他也知道她的孩子也会得眼疾,也会有一天失明,但她还是坚持生下了小俊。这一切都是宿命的。因为我们都不能选择自己的出生,但我们可以选择怎么活的方式。莎曼失明是命中注定,是种宿命,但她想改变儿子的命运,虽然期间经历了众多磨难,而且也为此付出了生命,但最终她还是改变了她儿子的命运。挣扎努力不能带来最好的结局,但能使结果不致太差。她的挣扎和努力换来小孩健康的眼中老人的挣扎和努力虽不能拖回一条完整的鱼,但拖回了一条大鱼的骨头得到村里人的赞赏。他们最终都没逃脱宿命的安排,却在努力中得到另外一些。不断的努力就一定会有收获,不努力就一定没收获。然后,我就在问自己一个问题,如果我是莎曼,会怎样的选择呢?没亲身经历就永远不能切身体会感触和选择。别人会怎么选择呢?

作为一个学习法律的人,当然会关心在法庭上指控莎曼的那位律师。作为事发现场的局外人,可以理解他在法庭上对莎曼咄咄逼人的指控。毕竟现场有太多证据对她不利。如果我是那名律师,也许也会那样子的吧!但法律的意义在哪里?在于给每一个人公正。然而,法律就一定使每个人得到公正了吗?答案是否定的。法律是对以前发生事情的回顾,不管怎么始终不能回到过去的情景中。所以,这样的法律有滞后性。

亲爱的儿子俊,别害怕,我从不孤单,这不是最后一首歌,没有小提琴,合唱团那么安静,没人转圈。这是最后第二首歌,记得我说过的话,把面包包好,把床铺好。直到生命停止,死刑场上还回荡着莎曼天籁的声音。也许只有她的音乐才能够让她鼓起勇气朝着自己心走,在面临死亡和儿子失明的选择面前,她选择的死亡是苍白的。

用在网上看到的一段话作为结局:

《黑暗中的舞者》想告诉观众的太多太多,关于这个社会的、关于艺术的、关于人性本身的、关于灵魂的,纷繁却又清晰地铺展在心里。

就像一场噩梦。却根本就是现实。

生活就像一场电影,曲曲折折,明明你不想结束,可是等到最后第二曲的时候,离散场已经不远了。

黑暗中的舞者影评

影片的片头很有特色,一些小黑点清晰后,后面出现的图像很抽象,几乎分辨不出是什么,色彩由暗色逐渐变艳丽,而后色彩变化多端,就像大千世界逐一的呈现,色彩像简单的涂鸦,像调色盘里的颜料,像颜料掉入水中扩散,最后逐渐消失,像被蒸发掉。开头的背景音乐也很荡气回肠,可是我感觉像是用在战争片里,用在这里也很振奋,想象着如何的故事情节,随着音乐慢慢的舒展开,飘向远方,像是这部影片的命运。

影片主要以一个伟大的母亲为了给儿子酬手术费,每天辛苦的工作,只因为她不想儿子以后和她一样看不见美好的事物,最后手术费终于有了,可是被她的房东比尔偷走了,为了要回自己的钱,塞尔玛在比尔的逼迫下失手杀了他,她被法律判了死刑,被吊死。

整部影片主要以塞尔玛为儿子吉恩付出的母爱为主要线索。

影片《黑暗中的舞者》是以晃摇镜头表达故事情节,表达出人物的内心活动,跌荡起伏,把塞尔玛的生活和命运晃动的表现出来。

影片镜头画面出现,女主角塞尔码跳着轻盈的舞步出场了,出现了塞尔玛并不漂亮,平凡的长相,但她的歌声很动听,他们正在排练《音乐之声》,塞尔玛很喜欢这种节奏的排练她很开心,她像找到了自我,在舞台上她的歌声和舞蹈都非常自信的表现出来。塞尔玛一开始就知道自己的眼睛有病,影片开始就已经交代了,她去医院看眼睛,医生认为她可以使用工厂里的机器了,塞尔玛很高兴。在工厂里,塞尔玛一边唱歌一边工作,镜头随着塞尔玛的动作晃动,她很开心,当她知道儿子吉恩闯祸的时候,她很气愤,镜头从工厂里到外面一直晃,她打了儿子后,周围的人都在劝她,镜头有些眩晕,现在的塞尔玛,希望儿子好好学习,表现了她当时的无奈,回到家里她对儿子进行一些小的惩罚,在吃饭的过程中,她适着和儿子沟通。可是吉恩并不理她,她在说:“你累了吗时”,镜头从她侧面打过,她的表情告诉我,她希望吉恩能理解她,她所做的一切都是为了他好,可是吉恩很不耐烦,觉得母亲的话都是愚蠢的问题,塞尔玛并不在意,她还是高兴的说“要看我展示舞步吗?”她也不管吉恩喜欢不喜欢看,自己在一块木版上舞蹈起来。不管吉恩不懂事还是和她在相处时的不自在,她都在吉恩熟睡的时候,轻轻的把眼镜给他摘下,这时镜头推向特写,塞尔玛是一脸的慈祥,她温柔的看着吉恩,是一个母亲对儿子深深的爱。

塞尔玛小心翼翼的把钱放在糖盒里,这是她的全部。塞尔玛喜欢对着过往的火车挥手,早晨温暖的阳光包围着她,塞尔玛是满脸的幸福。当吉恩想要一辆自行车时,她并不想给他买,她需要钱不能给他贵重的东西,当比尔他们送吉恩一辆车的时候,谎称是塞尔玛送的,吉恩很高兴,塞尔玛还是对儿子说“不想做那样的妈妈”,两个人的沟通还是有些问题,可当塞尔玛看到吉恩高兴的样子,她接受了,母子俩第一次那么亲密的抱在一起。

比尔找塞尔玛谈心,他抱怨琳达的挥霍,他很压抑总是说钱快没了,塞尔玛很爱他,她向比尔说了自己的秘密,她就要瞎了,她的儿子也遗传了她的,她一直在筹集手术费,在谈话中,比尔知道她的父亲是虚拟出来的,比尔记住了她的话,他感谢塞尔玛告诉他她的秘密,为他后来偷了塞尔玛的钱做铺垫。

塞尔玛在工厂里出错了,她没有看到有两层,这时她觉得自己的眼睛真的快不行了,当她拒绝杰夫送她回家时,她骑着自行车向公路上,她没有看到卡车,车从她面前飞快的开过,镜头慢慢推向塞尔玛很晃,配合当时的场景,她很紧张,第一是因为她被车吓的,心脏加速运动,第二是她的眼睛,她看不到了,茫然的看着车消失,镜头配合着塞尔玛的心理活动。在铁路旁,塞尔玛没有对经过的火车挥手,她看不到了,眼睛特写,她是那样的伤心,她骑上单车,没有以前的运动自如,她只能看向前方固定的一点,最后还是放弃了。

塞尔玛知道自己的眼睛不行了,所以她努力的工作,早班和晚班一起上,只为挣更多的钱。在晚上她由于看的不清,她做的很慢,她如果想薪水高,就必须快。就在她快不行的时候,凯西出现了,在适当的时候帮助了塞尔玛,她很欣慰。

在塞尔玛闭上眼睛,在机器前休息的时候,工厂里做工的声音,变的很有节奏,像是音乐剧,塞尔玛舞动起来了,她的歌声和舞蹈带领全厂的一起舞蹈,在还没有舞蹈的时候,镜头随着工厂里工作的声音很配合,舞动起来后,近景、中景、全景、俯视、仰视镜头,他们在塞尔玛的引导下,都舞动起来,而且他们的舞蹈是那么的美观,脚踏在地板上,双手拍在他们的劳动成果上,生产出来的不锈钢盆,敲打机器的身体,扫把都能让他们舞出很美的舞蹈,可这些都是塞尔玛的想象啊!当她在黑暗中,延着铁路的轨道摸索着回家时,她是那样的独立。

当塞尔玛回家时,比尔和塞尔玛说他的决定,他看到塞尔玛倒水的动作,镜头给了他一个脸部特写,他在酝酿着什么,镜头又拉远一些,他看着塞尔玛的每一个动作和表情,又拉近他确定塞尔玛已经看不到了,他很阴险,假装出去看到了塞尔玛放钱的一切过程。

塞尔玛第二次想象中的跳舞,是在她离开工厂后,在铁路上杰夫追上了她,当火车来的时候,杰夫跑到了她身后,塞尔玛以为他还在原来的方向,告诉他小心,杰夫看穿了她,塞尔玛很吃惊的回头,镜头稍微有些俯视,是用杰夫的视角看的。镜头慢慢想塞尔玛的眼睛,她把眼睛摘掉,开始了她第二次想象中的舞蹈,火车缓慢的行驶,塞尔玛跳上火车尽情的歌唱,杰夫紧跟其后,她的歌声带着湖上的人,火车上的人还有一对夫妻,这时的塞尔玛是看的到的,她在舞蹈和歌声的海洋里又看到了,她是那么的美。

当塞尔玛为了找回自己的钱,去找比尔的时候,比尔把塞尔玛逼上了绝路,塞尔玛杀了他,在塞尔玛想拿走钱,比尔死活不放的时候,塞尔玛看不到,她拿起抽屉,狠狠的向比尔砸去,她自己也不清楚砸到了哪,砸了多少下,当她坐下安静下来后,她又进行了她的想象式舞蹈,这次舞蹈有吉恩、琳达、塞尔玛和比尔,在出现吉恩时,他的歌声很稚嫩,她杀了人,想到了儿子,儿子是她的希望,背景音乐很闷,没有前两次的感觉,像是等待着警车,她心里的沉重。有一段,她和比尔在跳舞,背景音乐有警车的声音,比尔把她送到了门外,拥抱了她,像是让他承认自己的罪行似的,门特写,关上了一切。塞尔玛出去后,她抬头看美国的国旗,镜头从近景一直推向塞尔玛的眼睛,她深深的闭上了,她想到了美国残酷的法律,她的梦想破灭了。

在塞尔玛被被捕前,她去了剧场,在这里塞尔玛也被抓起来了,萨穆埃尔极力的挽留塞尔玛,在她看他们排练的时候,她也融入进去了,最后她又进行了她想象中的舞蹈,她很开心,可是萨穆埃尔却把警察带进来了,在她被带走时,她还在舞蹈着,直到听到了警车声,她挣扎着下来,也没能反抗过他们,最后还是被带走了。

警车关门的一个转场,直接就到了法院。在法院里,塞尔玛没有过多的解释,她只是说钱是给父亲的,但当真正的奥尔德里奇。诺维出现的时候,塞尔玛彻底的不说话了,她听着法庭里安静的声音,除了律师和诺维的对话,塞尔玛听着画笔在纸上摩擦的声音,像是音乐的节奏,塞尔玛的不幸又开始了,她在想象中的翩翩起舞也要开始了。塞尔玛的歌声一开始,全场的人都跟着动,但还没有到高潮,诺维也被感染了,他也唱起来,这时他们的感觉就像父女俩,诺维听着塞尔玛的歌声越有动力,他站在桌子上条起了踢踏舞,全场的人也跟着打着节奏,塞尔玛也跳起来了,镜头配合着当时的场景,让人在也感觉不到法院里的无情,塞尔玛是主角,她总是高高在上,都为她的歌声而舞。最后她还是被陪审团判了死刑。

塞尔玛是一个天生的舞者,每当舞蹈结束后,一切又回到现实中,塞尔玛苦苦挣扎也争不过现实。当塞尔玛要迎接她最后的107步时,她害怕她不想走,当善良的女狱警为了让她自己走出去时,脚踏出的节奏,顿时让画面温馨了很多,当一声声的咚咚声消失了,取而代之的是塞尔玛的歌声代替了她的步伐,让灰暗的世界顿时明亮了起来,镜头用一个个画面表现出来。

当塞尔玛不想戴上面罩时,她很挣扎,第一是她害怕死亡,她的孩子是她唯一的牵挂,第二是因为她已经看不见了,戴不戴无所谓。

塞尔玛在临死的时候还是想自己的儿子,当她得知吉恩手术成功时,她从恐惧中挣拖出,然后放声高歌起来,歌声带着她飞入云霄,远离了痛苦,到达了世界的尽头。当身体和歌声一起下沉的时候,塞尔玛的脸没有痛苦,是一脸的平静,我们应该佩服塞尔玛,她是那样的坚强!

黑暗中的舞者影评

《黑暗中的舞者》,这是部我不想再看第二遍的电影。

比约克的表演从头至尾都在折磨着我的视听神经。她那单纯而美好的声音,是一个人发自灵魂的歌唱,时而呢喃时而飞翔,现实与幻想在歌声中残酷地分裂,悲伤和沉重向我压来;那有点松懈却仍天真的面孔总是在迟钝而友好地微笑着,几乎让我无法面对,为什么生活非要折磨这样一个单纯的没有自我保护能力的人呢?要知道她一旦要自我保护一次,那就是用生命来保护的。

看到最后,流泪了,不是因为感动,而是因为残酷,感觉心中最后的乞求被现实无情的撕裂。在最后行刑时,对死亡的恐惧几乎让茜玛崩溃,她是如此留恋这个世界,她并没做错什么。在恐惧中茜玛开始歌唱,歌唱使她的心情渐渐平静。歌声中,我的心暗暗祈祷,期待着有奇迹发生,就象从前看武侠片,在砍头前的瞬间急急传来一声“刀下留人!”。然而,在歌至高潮时,地板毫无征兆地突然抽去,茜玛“砰”地一声落下,死了。画面毫无修饰,真实的近乎残酷,我的眼泪急急落下,为善良而单纯的茜玛。心情很抑郁。不明白,茜玛为什么不报警?为什么不在法庭说出真相?为什么那么善良和诚实?

郁闷中,我把自己放到茜玛的位置,才发现,这是个意志坚定的女人。为了避免儿子因为家族遗传性的眼疾而失明,茜玛努力地攒着给他做手术的钱。茜玛的世界正逐渐进入黑暗。她每天沿着铁轨摸索着走向工厂,摸索着把铁片放到压模机下,又摸索着从铁路回到家。这个倔强的女人,不想别人知道她已失明,对每一个和她说话的人都露出迟钝的笑容。她明白失明能让她博得同情的同时也会失去工作,那将意味着什么?她没有房子没有积蓄更没有能力赚钱,她的儿子将和她一样失明,生活将彻底绝望。茜玛很清楚地意识到这一点。她小心而执着地生活在随时可能坍塌的现实中,不允许自己有一丝差错。儿子买单车的请求、杰夫的爱情都可以打乱她的计划,她都回绝了。她孤注一掷地攒着每一分钱,每一分钱都不容许有任何闪失,这些钱是儿子的希望是她的生命,以至于比尔偷了她的钱后,她几乎崩溃。懦弱的比尔乞求茜玛杀了他,紧张过度的茜玛失去了理智,开枪杀死了比尔。然而,在幻想中,一切事情重又变的美好,比尔复活了,他们愉快地跳着舞。茜玛令人难以置信的镇定下来,她没有报警,在杰夫的帮助下他们来到医院附近,她背着杰夫,在河边洗净了手,把钱交到了医院。自始至终,她没有告诉任何人真相。

在音乐剧排练室,茜玛被捕了。审判席上她没有辩解,比尔的妻子含泪控诉茜玛的忘恩负义,几乎所有的人都在指责她。茜玛曾答应比尔保守秘密,比尔已经穷的负不起房屋贷款,但他不敢告诉他深爱的妻子,怕她离开他。茜玛遵守着诺言,没有过多的解释。她没用那笔钱请律师,失去了缓刑的机会。她用自己的生命换来了儿子的光明。

这是个多么热爱生活的女孩啊!我情愿叫她女孩而不是女人。生活的艰难并没有让她失去原有的那份善良和纯真,还有孩子的美好幻想。她是那么喜爱歌舞,在黑暗的世界,她靠自己的想象来感知生活。她的想象充满了对生活的爱,没有阴郁、没有抱怨、没有咒骂。她参加音乐剧的排练,靠女友的讲解看百老汇的电影,在回家的路上,在工厂里,她在幻想中尽情地歌舞,生活是如此美丽,所有的人都在和她一起歌唱,连工厂机器的噪音都变成了音乐的节奏。现实生活中真的有这样的人吗?不明白一个人在这样的条件下为何能如此地热爱生活?或许只有茜玛能如此吧,她用自己的爱好带动起对生活的热情。生活如此残酷,她却用黑暗中的歌舞来回报生活,直至死去。

影片的最后一段充斥着茜玛声嘶力竭的哭泣与神经质的挣扎,是歌唱给她以勇气和镇定,一个人对生命的眷恋和对死亡的恐惧让麻木已久的我惊心动魄。

想起片头的那些花,在黑暗中缓慢地变换着色彩,从无到有、从有到无,从平淡到绚丽、从绚丽归于平淡,我想那是茜玛。

  • 苹果影评
  • 大叔影评
  • 致命伴侣影评